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颖川画廊:【之间】周宸、谢其昌联展 In Between

作者:   发表于:2020-05-29  分类:V家生活 
颖川画廊【之间】周宸、谢其昌联展 In Between - Chou Chen , Hsieh Chi-Chang Group Exhibition

周宸 Chou Chen /己亥仲夏初八 20190610油画Oil on canvas 107x107cm 2019

颖川画廊:【之间】周宸、谢其昌联展 In Between

谢其昌 Hsieh Chi-Chang /书写自然系列-夜来风雪过江寒Writing Nature Series-The night comes through the snow is chilly综合媒材、画布Mixed media on canvas72.5x91 cm 2017

颖川画廊:【之间】周宸、谢其昌联展 In Between

周宸 Chou Chen / 戊戌季冬廿七 20180201 油画 oil on canvas 116.5x91 cm 50F 2019

颖川画廊:【之间】周宸、谢其昌联展 In Between

谢其昌Hsieh Chi-Chang / 土地文件系列N3-16Land Document Series N3-16 综合媒材、木板Mixed media on board30x21 cm2016

颖川画廊:【之间】周宸、谢其昌联展 In Between
    展期

    日期:2019-10-05 ~ 2019-10-27

    地点

    颖川画廊

      「创作的历程从无到有、到点与线及色块之间,绘画不只是描摹,每一步更是生命的探索与实验。画家的每一抹色彩、线条、刮痕、交叠,都是无数次心血的激荡与转折,画家见证美的历程,而观赏的人则享受着解码与品嚐美的果实。」塞尚说:「绘画里两件重要的事,一是视觉,一是心灵,二者必须调和一致。」艺术家的作品都与自己的经历息息相关,艺术家最原始的心理感受往往是最重要的创作来源。从无到有之间,在似与不似之间,在抽象与具象之间,在天地之间,在东西方文化之间,在理性与感性之间,两位艺术家各自以同而不同的方式游走。

      周宸说:「所有的心境都是一种风景。」因此,他将对生命感悟的追求以可感而不可具体指陈的方式展现在作品中。从一开始投入创作,周宸就一直思考什幺才是他创作的核心?后来他认为是书写这件事情。根源于书画在构思与创作状态上所具有的同一性来源,在他的作品当中可看到强烈挥洒的书写性,以及书法线条呈现的抽象潜质,而此特质一直贯穿着周宸创作的艺术核心。

      周宸运用多种媒材,以粗旷的笔触为画布打上基底,层层堆叠、自由挥洒而成的线条,和经多层次堆叠形成的肌理,表明了时间的历程。从不同色调的结合中,创造空间的深度。周宸的作品中常穿梭交错着不同的空间,像是意念思维的跳跃,但空间的转换处理却又那幺的自然。似在画面的一处转个弯就到另一个空间。透过视觉想像进入画面,远看好像是风景,若近看却发现画面中包含不同时空,就像我们跳跃的思维。周宸用多视点方式表达其内在的感受,将多重空间交错成为一个宇宙层次,让观者的思绪在其中自由穿梭、漫游。

      谢其昌教授毕业于国立台湾艺术学院,曾在西班牙留学七年,在2002年取得西班牙Salamanca大学艺术研究所的硕士学位并荣获艺术奖项,返台后在嘉义大学任教迄今。曾经在台湾、大陆、日本、韩国、哥伦比亚、墨西哥、西班牙、葡萄牙、美国、德国和法国等地展出,同时与国际MEETA艺术团体在墨西哥、波兰、台湾、委内瑞拉、西班牙展出,参与策画与评审国内外展览多次,目前在嘉义铁道艺术村驻村。

      自台艺大时期受深厚的东方书画底蕴影响,与在西班牙所受扎实的西方当代艺术训练,无疑地成为谢其昌创作灵魂的两大能量。这次作品是自谢其昌回归到自己所处的文化场域后,透过自身成长背景与留学经验的冲突与相容过程,将内心的迴荡释放,并且重新审视自我内在心境与这块土地的对话。

      谢其昌的作品中经常可见反覆的线性笔迹,他将潦草的书写、涂鸦、油料痕迹、文字、图示和符号总合成一种新奇的视觉效果。他强调自己的作品,画面没有经由事先安排,创作过程以「无意识」及「直觉性」的方式运作。透过手势及身体姿态留下的手迹与涂抹所延展出去的痕迹,即是作品的完成。此次展览可以看到谢其昌在作品中使用类书法、几何与类似涂鸦文字的图案或形状,营造出书写性的符号。藉由技法的偶发与自动性製造出滴流痕迹,加上画面中的动感线条以铺陈画布空间。并以反覆擦拭、涂改的方式表现出多重空间与影像相互交叠的状态。在丰富的肌理层次、符号、线条与色彩的交织中,捕捉了物件表面下的情感、细微隐晦的形象及时间的轨迹,在画面的光影中营造出一种律动感。谢其昌藉由创作过程找寻永恆片段的内在风景建构,拼凑熟悉却又多变的生活记忆。

      两位创作大多为半抽象及抽象作品,表现对生命、宇宙、大自然环境的深刻观照。其创作离不开三个重要内涵:东方文化底蕴、大自然元素以及心境意绪的抒发。打破风格迷思,专注于在创作中抒发生命当下的思绪与感受。抽象艺术的形式与内涵表现,往往投射出创作者的文化底蕴与生命过程的履痕。艺术家创作的源头是其内心的世界,作品正映照着其人生的轨迹。在经历各种人生考验后的内心风景,呈现到艺术上的表现充满无穷的生命力,引发观者产生深深的共鸣。